Um homem (ou ator) anuncia seu suicídio, iniciando a ação dramática da peça. Cavando a sua própria sepultura, encontra um crânio/máscara do Bobo. Antes de dar fim a sua vida, resolve vesti-la. O bobo da corte pode ser ?um misto de ator, palhaço, menestrel, mas, antes de tudo, uma máscara que tem a licença do rei para ?dizer verdades?. A trama tem como forte inspiração o personagem YORICK, do clássico texto HAMLET – de Willian Shakespeare – mas também da personagem do bobo em ?Rei Lear?, do mesmo autor. Além disso, citações das obras de Albert Camus e Maquiavel. Dentre os muitos temas, a investigação do oficio do ator e o papel do teatro nas sociedades contemporâneas, desvelando algumas de nossas máscaras possíveis no jogo teatral cotidiano. O Bobo estreia nesta sexta-feira (03/06), às 19h, no Teatro Gregório de Mattos. Ingressos: R$ 10,00 (meia-entrada) e R$ 20,00 (inteira).
Contemplada pelo edital Arte Todo Dia, lançado pela Fundação Gregório de Mattos (órgão da Prefeitura de Salvador), a peça é uma criação conjunta de Caio Rodrigo (Prêmio Braskem de Teatro, na categoria Infanto-juvenil, 2015) e do diretor teatral Daniel Guerra (indicado ao mesmo prêmio na categoria Revelação, 2009). O Bobo nasce de inúmeras questões, provocações e metáforas sobre o teatro. Se coloca também na fronteira entre a cena e o próprio cotidiano, na medida em que o atuante reflete sobre o conceito de presença e relação artista/público e/ou indivíduo/público. A realidade seletiva, virtual, o monitoramento, a superexposição e uma série de circunstâncias contemporâneas também são abordadas. O texto foi construído em processo colaborativo. A dramaturgia se divide em quadros, atravessando, friccionando e desestabilizando várias poéticas.
?Nesse momento, escolhemos nossas máscaras. E o teatro bem mimado da realidade ganha força de fim que justifica os meios… E a confusão será tanta, que a nossa tragédia será de uma alegria bufonesca, porque saberemos todos uma constatação de uma sentença de vida que todos votam com seu estômago. E que o órgão maís sensível do nosso corpo é o nosso bolso?, dispara um trecho do texto.
O arsenal de referências de O Bobo questiona a prática do teatro, deslocando, desconstruindo e redimensionando no mesmo espaço o sentido da estrutura convencional da caixa cênica, da personagem, do figurino, do cenário, dos papéis atribuídos e delegados ao ator, entre outros componentes estéticos. O jogo é de maneira ambígua, com a ideia do charlatão e até mesmo com o bobo (o coringa) das cartas de tarô, que pode prevê múltiplos destinos. O artista se desnuda na fricção entre a tradicionalidade do teatro e a performatividade.
No cenário assinado por Rodrigo Frota, a poética da precariedade, o tosco, referências mambembes, a reutilização de materiais, a mobilidade. O figurino concebido por Hamilton Lima soma-se a mesma linha estética. E a trilha sonora de Juracy do Amor (Beef) potencializa ainda mais a atmosfera da montagem, que explora texturas, riffs de guitarra, a sonoridade do arrocha, do pagode e do rock. Tudo executado ao vivo.
Serviço
O Bobo
Teatro Gregório de Mattos
De Sexta a domingo – 03 a 19 de junho
Horário: 19h
R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada)
Fonte: Da redação